Авторимейк

Анна Фэрис займет место Мелани Лински в новом проекте режиссера «Гаттаки» Эндрю Никкола под названием «Я, предмет» (I, Object). Лински помешала сняться в фильме занятость в других картинах.

После приключений вселенского масштаба Стражи Галактики вместе с прочими космическими отщепенцами силятся обустроить мирный быт на Забвении. Питер Квилл (Крис Пратт) ищет спасение от тоски по Гаморе (Зои Салдана) на дне бутылки, Небула (Карен Гиллан) обустраивает бар, а Ракета (Брэдли Купер) осваивает хиты Земли из 1990-х (стартовые секунды омывает акустическая версия «Creep» от Radiohead). Но нападение златокожего молодчика вынуждает Стражей встрепенуться: в результате атаки дерзкий енот получает ранение. Пытаясь вылечить Ракету, Стражи случайно активируют в нем чип самоуничтожения — жить еноту осталось два дня, и чтобы его спасти, бравому отряду Квилла вновь придется переворошить злачные уголки космоса. Джеймс Ганн не спешит расставаться с выбранной формулой — незачем чинить то, что хорошо работает. В привычную тему психологических травм, активно пальпируемую кинематографом вот уже 10 лет, постановщик добавляет антиантропоцентрический лейтмотив. На нечто похожее недавно замахивался Джеймс Кэмерон, но так и не смог уйти дальше сегрегации фауны (хорошие зверушки против плохих). Ганн же увесистый кусок хронометража уделяет вивисекции: «Стражи Галактики 3» не только раскрывают предысторию Ракеты, выросшего в адской экспериментальной лаборатории, но и становятся бенефисом разумного енота. Впрочем, режиссер на этом не останавливается: в ход идет критика антропоцентричного мышления, тяготеющего к поп-ницшеанству (раз Бог умер, то кто-то должен занять его место), а ряд сцен ставит уверенный знак равенства между высшей формой жизни и теми, кого принято называть «братьями нашими меньшими». Триквел «Стражей» не стесняется манипуляторных слезовыжимающих сцен, но обходится без лобового шок-подхода. Всем прочим сегментам, находящимся за пределами экспериментов над животными, приходится изо всех сил вытягивать настроение фильма, иначе продолжительной депрессии не избежать. На выручку приходят крепкий пролетарский юмор, стильный экшн (главный шоустоппер — побоище а-ля «Kingsman» под «No Sleep Till Brooklyn» от Beastie Boys) и подмигивание для своих. Отрадно видеть, что тромовское прошлое из Ганна не вытравить ни годами, ни студийными бюджетами: шутки уровня «Слизняка» соседствуют с Говардом Уткой, а в определенный момент перед зрителями появляется глава студии Troma Ллойд Кауфман собственной персоной. Разве что уровень расчленения пришлось занизить, чтобы не раскачивать рейтинг. Но одно матерное словечко хулиган Ганн все же пропихнул. Несмотря на то, что в кадре мелькает плеер Квилла с плейлистом 1990-х, режиссер пока не готов вылезать из более ранних музыкальных периодов с песнями Rainbow, Элиса Купера и Брюса Спрингстина. Плейлист вышел чуть более эклектичный, чем, скажем, в «Миротворце», но саундтрек уверенно держит привычный вайб «Стражей Галактики». Хотя отдельные сцены все же превращаются в караоке: Ганн вместе с актерской группой явно веселится, а оставлять эти кадры на полу монтажной посчитали зазорным. Иронично, что именно «Стражам Галактики» хватило сил подняться с прокрустова ложа стагнирующей суперегероики: фильм не боится ощериваться агрессивными социальным оскалом, без стеснения хихикает над пафосными кадрами бойцов за справедливость в слоу-мо, смешивает сентимальные моменты с гэгами из WWE, взрывает планеты и спасает зверушек. Если Джеймс Ганн продолжит снимать в аналогичном ключе все свои блокбастеры (теперь уже в DC), не меняя ни единой детальки, то можно с чистым сердцем назвать такой расклад хэппи-эндом. Если же нет, то что ж: хватит и «Стражей Галактики 3». Спасибо, Джеймс!

Детектив Дэниел Рурк (Бен Аффлек) приезжает по наводке в банк, где вскоре должно произойти ограбление. Налет действительно происходит, однако на улице бандиты попадают в автокатастрофу, а неизвестный мужчина в черном костюме забирает у грабителей их единственную добычу — банковскую ячейку. Хотя таинственный преступник скрывается от полиции, Рурк перехватывает ячейку… и обнаруживает в ней фотографию своей давно пропавшей дочери. Решив навестить информатора Диану (Алиси Брага), рассказавшую о налете на банк, Рурк окажется в центре масштабного заговора с участием «гипнотиков» — людей, способных подчинять чужое сознание своей воле и конструировать иллюзии, неотличимые от реальности. Зарубежные критики встретили «Гипнотик» прохладно. Хотя многие и отметили режиссерскую сноровку Роберта Родригеса, фильм зачастую описывали как бледную копию работ Кристофера Нолана. Подобный взгляд указывает на весьма поверхностное восприятие: хотя «Гипнотик» по тематике перекликается с «Началом» и «Помни», Родригес ни на минуту не претендует на сколько-нибудь масштабное философское высказывание. «Гипнотик» — динамичный и красиво снятый сай-фай-триллер, целиком построенный на идее, что герои и злодеи сражаются друг с другом, манипулируя реальностью. Сценарий честно отрабатывает базовый концепт. Рурк и Диана постоянно куда-то бегут или кого-то преследуют, перестрелки сменяются драками, а плохие наступают хорошим на пятки. При этом никаких сложных игр с разумом Родригес не ведет: тема «гипнотических конструктов» здесь используется в основном для того, чтобы напихать в сюжет побольше твистов и эффектно оформить экшен-сцены. Ни о какой драматической глубине речи тоже не идет. Несмотря на то, что Родригес собрал в фильме заметных актеров (Джеффа Фэйхи, Уильяма Фихтнера, Джеки Эрла Хейли), экранного времени им уделено от силы пять минут каждому. Хоть как-то выделяется лишь Фихтнер, играющий немногословного злодея в черном, пусть образ у него и получился донельзя шаблонным. Что касается главной звезды, то Аффлек показывает мастер-класс деревянной актерской работы. И списать это на то, что персонаж переживает потерю ребенка, никак нельзя: даже в эмоционально заряженных сценах реакция Рурка потрясает своим безразличием к происходящему. Тем не менее, вопреки схематичной драматургии, смотрится «Гипнотик» вполне бодро. Дело не только в крепком сценарии, но и в присущем Родригесу чувстве стиля. Даже многие рядовые эпизоды изображены с какой-никакой атмосферой. Постоянная игра с цветами и тенями наряду с эффектами искажения заднего плана (когда рушится очередная иллюзия «гипнотиков») удерживают внимание, не давая заскучать. Заключительная серия обманных маневров Рурка и его врагов тоже заслуживает внимания — поклонники фантастики восьмидесятых вспомнят здесь не только «Сканнеров», но и «Порождающую огонь». В итоге «Гипнотик» оказывается пусть непритязательным, но отнюдь не вымученным гибридом детектива, триллера и фантастики. Родригес не склонен погружаться в глубокие смыслы или витиеватые метафоры, вместо этого предлагая на полтора часа окунуться в стремительное, местами яркое и вполне увлекательное приключение. Не самый эффектный аттракцион в его режиссерской карьере, но и скучным его не назовешь.