Почему стоит посмотреть аниме-сериал «Вайолет Эвергарден»

В честь выхода в российский прокат полнометражки «Вайолет Эвергарден: Вечность и призрак пера», Кирилл Горячок рассказывает о художественной ценности оригинального аниме-сериала, посвященном девушке, открывающей мир и людей после войны.
Почему стоит посмотреть аниме-сериал «Вайолет Эвергарден»

У девушки Вайолет Эвергерден была одна цель — сражаться бок о бок со своим командиром майором Гилбертом. Но однажды она очнулась на больничной койке с амнезией — война отняла у нее руки, а Гилберт пропал без вести. Теперь Вайолет предстоит научиться жить заново, без приказов, субординации и постоянных тренировок. Она поступает на службу к бывшему военному Клаудиа Ходжесу, и становится одной из так называемых «самопишущих кукол» — так называют девушек-наборщиц, пишущих тексты на заказ на печатной машинке. Здесь Вайолет предстоит научиться общаться с другими людьми, и узнать, что такое чувства и человечность.

«Вайолет Эвергарден» — сериал знаменитой студии Kyoto Animation, создавшей культовую «Меланхолию Харухи Судзимии» и вместе с ней перепридумавшей жанр школьного аниме. Их совместный с Netflix проект о девушке, открывающей мир после войны, — произведение иного толка: трогательно, лиричное, тяготеющее к классицизму. Героиня Вайолет не имеет ничего общего с эксцентричной Харуки, однако оба аниме-сериала, в сущности, рассказывают об одном — о языке, коммуникации и познании мира.

кадр из фильма

кадр из фильма

Вайолет Эвергарден в первом эпизоде сериала напоминает робота — недаром она и вступает в ряды «самопишущих кукл», а вместо живых рук она носит механические протезы. Но это робот, у которого больше нет цели, — война закончилась, приказов больше нет, что теперь делать? Оказывается, девушка совершенно не имеет понятия о простых человеческих чувствах: первое же задание на работе — написать любовное письмо — Вайолет проваливает, передав в тексте лишь чисто механические определения эмоций заказчика. Она прекрасно справляется с рациональными поручениями, и печатает на машинке лучше всех, но как выразить на бумаге глубину переживаний — девушка не знает. Мотивом научиться понимать окружающих, для нее становится последнее оставшееся воспоминание, как раненный майор шепнул ей — «Я люблю тебя». Но что такое «любить» Вайолет не может понять, и теперь стремится расшифровать слова начальника, будто бы это был приказ.

Хотя звучит все это не слишком увлекательно, на деле «Вайолет Эвергарден» построена на весьма любопытном концепте. В сущности, главная героиня на протяжении сериала учится говорить, называть вещи своими именами. И такие слова, как «одиночество» и «любовь», для нее становятся самыми затруднительными. Каждый эпизод — отдельная встреча Вайолет с персонажем, представляющим определенную эмоцию, или оттенок эмоции, которую девушке предстоит разгадать, найти к нему словесный ключ. Подобно тому, как Сократ в диалогах Платона, спрашивал своих собеседников о «простейших» вещах, дабы в конце концов убедить их в том, что они «ничего не знают», так и Вайолет пытается докопаться до самой сути слов, которые мы употребляем каждый день. Отвечая на наивные вопросы Вайолет, встречающие ее герои неожиданно начинают иначе понимать себя, выходить за рамки привычного восприятия. А сама героиня становится все лучше в своем ремесле, и ближе к пониманию слов майора Гилберта, желавшего юной Вайолет, чтобы по окончанию войны она смогла начать жить своей жизнью.

кадр из фильма

кадр из фильма

Время, напоминающее эпоху Первой мировой войны, тоже выбрано авторами «Вайолет» неслучайно. События разворачиваются в мире, стоящем на пороги радикальных изменений. «Прекрасная эпоха», в которое еще ценятся хорошие манеры, а слово, написанное на бумаге, имеет огромный вес, подается в аниме ностальгически, потому что красота этого мира мимолетна — война угрожает уничтожить его. И Вайолет, словно Дон-Кихот, носится по исчезающей, разделенной распрями стране в поисках подлинных чувств и их истинного выражения.

Все это в «Вайолет Эвергарден» подается самыми простыми словами и сюжетами, обернутыми в лиричную и местами даже чересчур сентиментальную упаковку. Хотя эпизодов здесь сравнительно немного, и почти каждый представляет собой свою законченную историю, иногда аниме успевает наскучить повторами и похожими диалогами. Впрочем, искупает эти немногочисленные провисания, чарующая рисовка «Вайолет», выполненная на безупречном уровне детализации. Буквально каждая сцена отполирована до блеска и напоминает ожившее полотно. Стиль сериала также получился самобытным и представляет собой нечто похожее на стимпанк, только без навязчивых образом механизмов, шестеренок и дирижаблей. Часто совершенно неважно, что происходит на экране, хочется просто задержать взгляд на чудесных изображениях деревьев, неба, развевающихся на ветру волос — очень красиво.

Хотя история Вайолет в сериале формально приходит к завершению, ее похождения могут продолжаться бесконечно (что подтверждает выход нового аниме «Вайолет Эвергарден: Вечность и призрак пера»), ведь ее поискам не может быть конца, а еще столько людей в разделенной распрями стране нуждается в ее помощи — найти общий язык, поговорить, и, возможно, предотвратить новую катастрофу.

Поделиться