Банкир-сутенер

Водители и пассажиры нескольких автомобилей становятся свидетелями аварии. Пострадавший перед смертью открывает им тайну местонахождения клада, и путешественники превращаются в алчных и неудержимых охотников за сокровищами, пытающихся опередить друг друга. Фильм любят, уважают и цитируют. Даже давно состоявшиеся режиссеры, такие как Джерри Цукер, снявший звездные «Крысиные бега», во многом вдохновлялись классической комедией Стэнли Крамера. Братья-музыканты Джейк (Джон Белуши) и Элвуд (Дэн Эйкройд) Блюз узнают, что церковный приют, где они выросли, собираются снести. Чтобы спасти здание, нужно собрать пять тысяч долларов в кратчайший срок, и единственный способ это сделать — дать концерт. Снял фильм легендарный комедиограф Джон Лэндис. Кроме известных комиков, здесь сыграли и лучшие музыканты своего времени: «Братья Блюз» стали данью любви и уважения к тем, кто изменил мир в те годы. В 1998 году вышел сиквел картины. Семейство Грисвольдов отправляется на каникулы. Глава семьи Кларк (Чеви Чейз) всеми силами пытается сплотить родных, но сделать это будет ох как непросто — ведь отдых, как водится, пойдет не по плану. Сценарий «Каникул» написал Джон Хьюз, а поставил картину Харольд Рэмис, который спустя 10 лет снимет культовый «День сурка». Вместе им удалось создать проект на века. Истории о семьях с проблемами актуальны во все времена — особенно когда они приправлены саркастичным юмором и легким намеком на пикантность. Фильм породил целую франшизу про семейство Грисвольдов и несколько лет назад был перезапущен. Нил Пейдж (Стив Мартин) пытается успеть домой из деловой поездки к Дня благодарения. Наконец-то разобравшись с делами, он приезжает в аэропорт и встречает там жуткого болтуна Дэла Гриффита (Джон Кэнди), который впоследствии оказывается его попутчиком. Сценаристом и режиссером фильма выступил Джон Хьюз — один из главных комедиографов 1980-х. Взяв простую историю, он создал вокруг нее вереницу событий, героев и проблем, которые легко применяются и в современном киноязыке. Сейчас Голливуд готовит ремейк культовой картины. Фанат поп-культуры Кларенс Уорли (Кристиан Слэйтер) женится на девушке по вызову Алабаме Уитмэн (Патрисия Аркетт). Вместе они крадут наркотики и пытаются продать их в Голливуде. Сценарий фильма Тони Скотта написал тогда только пробивавшийся в кино Квентин Тарантино. Отсюда в картине колоритные герои и незабываемые диалоги, а также ситуации, из которых можно выйти только путем насилия. Звездный актерский состав с удовольствием изображает очень плохих людей, которые много болтают, гоняются друг за другом и вдохновенно друг друга убивают. Двое недотеп — Ллойд Крисмас (Джим Керри) и Харри Данн (Джефф Дэниелс) — едут через всю Америку, чтобы найти красавицу Мэри Суонсон (Лорен Холли) и вернуть ей чемодан, который она оставила в аэропорту. Глупейшая, но очень милая комедия о двух дурачках, которым неимоверно везет, и они невероятными путями достигают своих целей. Приквел проекта провалился в прокате и был разруган критиками и зрителями, зато сиквел, в который вернулись все создатели оригинальной картины, собрал неплохую кассу. «ФРАНЦУЗСКИЙ ПОЦЕЛУЙ» (1995) Чарли (Тимоти Хаттон) улетает по работе в Париж, оставив дома невесту Кейт (Мег Райан), а всего через несколько дней сообщает ей, что полюбил другую. Преодолев аэрофобию, Кейт прыгает в самолет до Парижа, где знакомится с хамоватым французским контрабандистом Люком (Кевин Клайн), собирающимся использовать ее в своих махинациях. Знаменитый сценарист Лоуренс Каздан снял «Французский поцелуй» в лучших традициях картин с путешествиями, романтикой и красивыми предместьями Парижа. Шарм ленте добавляют исполнители главных ролей — королева мелодрам Мег Райан и прекрасно отыгрывающий двойственность своего героя Кевин Клайн. Студент Джош (Брекин Мейер), изменивший своей девушке Тиффани (Рейчел Блэнчард), решает проехать на машине с друзьями через всю Америку, чтобы перехватить пленку с записью процесса и спасти отношения. Тодд Филлипс до трилогии «Мальчишник в Вегасе» снял раздолбайскую комедию без тормозов о дружбе, молодости и о том, что никто не знает, где и когда можно найти настоящую любовь. Почти через десять лет решено было снять продолжение, но успеха первого фильма добиться уже не удалось. У Нила (Джеймс Марсден) состоятельные родители, хорошенькая невеста и головокружительная карьера юриста в перспективе, но чего-то все же не хватает. Наверное, мечты — и с недавних пор по ночам ему стала сниться загадочная девушка (Эми Смарт), которую он никак не может выбросить из головы. Сценарист франшизы «Назад в будущее» Боб Гейл придумал абсурдную историю, где джокер в колоде жизни (герой Гэри Олдмена) развлекается тем, что помогает людям исполнять их желания. В фильме появляются любимчики публики Майкл Дж. Фокс, Кристофер Ллойд, Курт Рассел и многие другие известные актеры, а кино стало культовым. Надеясь освоить немецкий, Скотт (Скотт Мехловиц) переписывается с Майком из Германии, не подозревая, что общается вовсе не с парнем, а с красавицей-блондинкой (Джессика Берс), которой он очень понравился. Когда правда вскрывается, Скотт решает познакомиться с собеседницей лично, даже если ему придется для этого проехать через всю Европу. Культовая комедия собрала все стереотипы (религия, алкоголь, нудистские пляжи) о Европе. «Евротур» разобран на цитаты, песня в исполнении Мэтта Деймона стала культовой, а Люси Лоулесс, Мишель Трахтенберг и Винни Джонс получили по запоминающейся роли. Жена Питера вот-вот родит, и чтобы успеть к появлению ребенка на свет, будущему отцу (Роберт Дауни-мл.) предстоит совершить путешествие в компании актера Итана Трембле (Зак Галифианакис). Вместе они познакомятся с множеством людей, пройдут через различные испытания и навсегда изменятся. Мастер роуд-муви Тодд Филлипс и Роберт Дауни-мл. сделали отвязный фильм, полный черного юмора. Это неполиткорректная картина с огромным сердцем, позволяющим проникнуться симпатией к главным героям (людям далеко не всегда приятным) с их проблемами и переживаниями. Сотрудник отдела иллюстраций журнала Life Уолтер Митти (Бен Стиллер) должен во что бы то ни стало разыскать знаменитого фотографа-путешественника Шона О’Коннелла (Шон Пенн), чтобы вернуть кадр, которого не хватает для обложки нового номера. Рассказ Джеймса Тербера на экран перенес Бен Стиллер. Фильм получился красочным и необычным, и не всегда понятно, где проходит грань между реальностью и фантазиями главного героя. Это кино — мечта любого клерка, стремящегося вырваться из офиса на свободу. Уставший от рутины лондонский психиатр отправляется в путешествие по миру, чтобы найти секрет счастья. В этом необычном исследовании Гектор (Саймон Пегг) встретит много разных людей — у каждого из них своя история, и все они по-своему несчастны. Франсуа Лелор написал книгу, герой которой так устает слушать о чужих проблемах, что решает разобраться в собственных, а уж потом помочь и другим. Саймон Пегг и Розамунд Пайк создают прекрасный дуэт абсолютно разных людей, которые когда-то поженились, но после многих лет брака решили идти каждый своим путем. После смерти матери Аджа (Дхануш) отправляется в путешествие, чтобы найти своего отца в Париже, но это становится только началом его приключений, которые изменят и его, и повстречавшихся ему людей. Экранизация мирового бестселлера Ромена Пуэртоласа умело использует то, за что люди полюбили «Шантарам» и «Жизнь Пи» — красоты разнообразных уголков земного шара, в которых оказывается главный герой. Но самое главное, что это история перерождения не самого хорошего человека в того, кто трудится и живет ради других. Паренек Зак с синдромом Дауна (Зак Готтзаген) убегает из специального учреждения для людей, не способных позаботиться о себе, и заводит дружбу с краболовом (Шайа ЛаБаф). Вместе они решают отправиться на поиски приключений. Фильм легко можно было бы увести в драму, но у дуэта режиссеров и сценаристов Тайлера Нилсона и Майкла Шварца были другие планы. Их герои, как персонажи классической литературы, действуют и рассуждают так, будто живут совсем не в современном мире. Это дает им возможность видеть и воспринимать простые вещи как сказочное путешествие.

«Кабельщик» (1996) В ленте, снятой Беном Стиллером, Джим Керри играет специалиста по кабельному телевидению, который сам одержим этим самым телевидением — он на нем вырос, он им бредит. На студии Columbia Pictures позиционировали фильм как комедию, однако на деле зритель увидел скорее сатирическую драму с элементами черной комедии. «Кабельщик» примечателен не только тем, что Джим Керри сделал первый ощутимый шаг в сторону от чистых комедий, но и тем, что получил за фильм неслыханный на тот момент гонорар в $20 миллионов. «Шоу Трумана» (1998) Герой Керри — обычный человек с большими мечтами, который однажды обнаруживает, что вся его жизнь — телешоу, транслируемое по всему миру. Керри считал «Шоу Трумана» крайне важным для своей карьеры проектом — актер жаждал продемонстрировать, что он может не только талантливо кривляться, но и выдавать крепкие драматические роли. В связи с этим всем присутствующим на съемочной площадке было запрещено цитировать предыдущие «глупые» фильмы артиста. При бюджете в $60 миллионов фильм Питера Уира собрал в мировом прокате больше $264,1 млн и стал прорывом для Керри, доказав, что актер органичен не только в комедии, но и в драме. За свою роль Джим получил «Золотой глобус». «Человек на Луне» (1999) Биографическая лента Милоша Формана посвящена комику Энди Кауфману, известному тем, что он устраивал на сцене альтернативу привычной комедии. Кауфман смешивал воедино пантомиму, стендап и провокации, стирая грань между реальностью и постановкой. Керри погрузился в работу над фильмом так глубоко, что оставался в образе не только на экране, но и за пределами съемочной площадки. Хотя фильм не имел ни критического, ни коммерческого успеха, Керри получил «Золотой глобус» за лучшую мужскую роль в мюзикле/комедии. Тогда же всерьез заговорили, что актер может за эту роль получить и «Оскар», но в конечном итоге он даже не был номинирован. Это породило слух о том, что Академия испытывает неприязнь к комикам, ставшим драматическими актерами. «Мажестик» (2001) Джим Керри сыграл голливудского сценариста, который попадет в автомобильную аварию и теряет память. В небольшом городке все его принимают за пропавшего без вести героя Второй мировой. Будучи большим поклонником фильма «2001: Космическая одиссея», режиссер «Мажестика» Фрэнк Дарабонт дал нескольким героям имена персонажей ленты Стэнли Кубрика. А в одной сцене пригласил поучаствовать нескольких именитых режиссеров — Роба Райнера, Гарри Маршалла, Сидни Поллака и др. Что до Керри, то именно его игру отмечали критики. Правда, как показали кассовые сборы, даже талант Керри не смог вывести в плюс ленту продолжительностью в 2,5 часа. «Вечное сияние чистого разума» (2004) В фантастической мелодраме, поставленной Мишелем Гондри по сценарию Чарли Кауфмана, Керри играет человека, подавленного разрывом с любимой женщиной. Он так сильно переживает, что нанимает специальную компанию, чтобы стереть все воспоминания об отношениях. Гондри разрешил актерам импровизировать, чем они с удовольствием воспользовались. Сам же режиссер, находясь за пределами съемочной площадки, следил за их игрой через экран, а у каждого оператора был наушник, чтобы слышать указания постановщика. Кауфман получил «Оскар» за оригинальный сценарий, а вот Джиму Керри его лучшая, по признанию большинства критиков, драматическая роль принесла лишь номинацию на «Золотой глобус». «Роковое число 23» (2006) Воссоединившись с режиссером Джоэлом Шумахером, у которого сыграл Загадочника в «Бэтмене навсегда», Керри изобразил сходящего с ума тихого семьянина, одержимого связью между трагическими событиями прошлого и числом 23. Фильм не только стал первым психологическим триллером в фильмографии Керри, но и позволил актеру исполнить сразу две роли. Число 23, постоянно фигурирующее в ленте, связано с ее создателями. Например, сам Керри одержим этим числом — потому и согласился сыграть главную роль. Кроме того, лента стала 23-м фильмом в карьере Шумахера. Наконец, в картине присутствует не только на число, но и числа, которые его образуют: так, номер офиса одной из героинь — 318 (31–8=23). И хотя нумерология сыграла с фильмом плохую шутку (критикам «Роковое число 23» не понравилось), зрители проголосовали за него валютой: при бюджете в $30 миллионов лента собрала в мировом прокате $77,7 млн. «Рождественская история» (2009) Анимационный фильм Роберта Земекиса, основанный на повести Чарльза Диккенса «Рождественская песнь в прозе». Джим Керри озвучил главного героя — скупердяя Эбенезера Скруджа, который ненавидит радость и праздник Рождества. Создатели фильма наполнили «…историю» различными литературными аллюзиями. Например, в одной сцене можно заметить портрет самого Диккенса, висящий над камином. А другая, где у призрака пустые глазницы вспыхивают голубым огнем, отсылает к «Плоскому миру» Терри Пратчетта. Лента настолько впечатлила знаменитого голливудского кинокритика Роджера Эберта, что он поставил ей четыре звезды из четырех и назвал «захватывающим визуальным опытом». «Настоящее преступление» (2016) В фильме, основанном на реальных событиях, Керри играет детектива, который исследует связь между нераскрытым убийством и романом, выпущенным незадолго до преступления. Изначально главную роль предлагали Моргану Фримену и Кристофу Вальцу. После того, как оба отказались, предложение принял Керри. Несмотря на слабый прием у критиков, лента примечательна тем, что Керри подарил своему герою солидную бороду, которая сделала детектива более харизматичным и внушительным. «Шучу» (2018-2020) В сериале канала Showtime Керри изобразил неунывающего ведущего детского телешоу, чья личная жизнь намного трагичнее, чем образ, который он представляет на экране. Режиссером почти половины эпизодов выступил Мишель Гондри, ранее снявший Керри в «Вечном сиянии чистого разума». Сериал стал не просто драматической историей — в нем нашли отражение многие проблемы (например, депрессия), с которыми боролся в реальной жизни сам Джим. За сражение с собственными демонами актер получил очередную (седьмую в карьере) номинацию на «Золотой глобус».

«Черное Рождество» (1974) В Рождество в женском студенческом общежитии Бедфорда происходит трагедия. Все начинается со звонка незнакомца, который от непристойностей переходит к угрозам. Девушки пытаются вычислить маньяка, пока город не захлестнула волна убийств. Фильм ужасов Боба Кларка считается одним из первых слэшеров в истории и был вдохновлен, по одной версии, городской легендой, а по другой — реальной историей о серии убийств в Квебеке. Именно по образу и подобию «Черного Рождества» впоследствии был создан целый ряд культовых франшиз — от «Хэллоуина» до «Крика». «Гремлины» (1984) Комедийный хоррор режиссера Джо Данте по сценарию Криса Коламбуса и протекции Стивена Спилберга — отличное праздничное семейное кино. События разворачиваются вокруг милого пушистого зверька — могвая, которого дарит отец сыну на Рождество. Но мальчик должен помнить три важных правила ухода за существом, иначе все обернется кошмаром. Коламбус придумал «Гремлинов» еще во время учебы в Нью-Йорке, когда жил на чердаке, кишащем крысами. В фильме используется специально созданная фигурка зверька, которая часто ломалась, из-за чего стопорились съемки. «Гремлины» стали хитом, собрав в Америке $153,4 млн при $11-миллионном бюджете. «Тихая ночь, смертельная ночь» (1984) В культовом слэшере режиссер Чарльз Селлер-мл. наглядно показывает, что все проблемы людей действительно родом из детства. Однажды в Рождество мальчик Билли Чепмен наслушался странных рассказов о Санта-Клаусе от психически больного дедушки, а позже пережил семейную трагедию. Детские травмы настигли Билли в 18 лет — в тот же самый праздник. Из-за массового протеста родителей, которые не хотели, чтобы их дети видели Санта-Клауса-убийцу, уже через две недели после проката рождественскую версию «Хэллоуина» убрали из кинотеатров. «Смертельное оружие» (1987) Культовый боевик Ричарда Доннера под звон рождественских колокольчиков. Двое полицейских в канун праздника отправляются расследовать самоубийство девушки. Это дело приводит их в логово огромной преступной организации, что грозит большими проблемами и испорченным Рождеством. Ради полицейского бадди-муви Мел Гибсон и Дэнни Гловер два месяца учились стрелять из огнестрельного оружия. Кстати, безбашенного Мартина Риггза изначально должен был сыграть «крепкий орешек» Брюс Уиллис, но отказался. «Крепкий орешек» (1988) Полицейский Джон МакКлейн (главная роль в карьере Брюса Уиллиса) прилетает на Рождество в Лос-Анджелес, чтобы помириться с женой. Но его планы омрачает группа террористов, которая захватывает небоскреб, где работает его жена. Под звук падающей елки и свист пуль МакКлейн спасает американцев от немецкого террориста Ганса Грубера (голливудский дебют британца Алана Рикмана) и задает образец героя для будущих боевиков. Ради финальной сцены гибели злодея Рикману пришлось реально спрыгнуть с высоты в несколько метров: первым это сделал режиссер Джон МакТирнан, показав пример напуганному актеру. «Бэтмен возвращается» (1992) Готический боевик Тима Бертона о главном супергерое DC, который сталкивается с новыми врагами — Пингвином и Женщиной-кошкой — в преддверии Рождества. По мнению ряда критиков, сиквел «Бэтмена» 1989 года превзошел первый фильм, а Майкл Китон, сыгравший Брюса Уэйна, судя по последним новостям, до сих пор на страже Готэма. Актерам пришлось мириться с некоторыми трудностями ради успеха фильма: так, Дэнни ДеВито не мог никому рассказывать о своем персонаже, а Мишель Пфайффер из-за того, что маска Женщины-кошки была слишком плотной, часто ничего не слышала и вынуждена была повышать голос, порой выкрикивая свои реплики. «101 Рейкьявик» (2000) Исландская комедия рассказывает о 25-летнем непутевом парне по имени Хлынур, живущем с матерью. Его главное развлечение — вечеринки по выходным, после которых он ночует у мимолетных подружек. Но вся его жизнь переворачивается, когда в Рождество мать приводит домой свою знакомую, учительницу танцев Лолу. Комедия о превратностях судьбы и любовном треугольнике прославила режиссера Бальтасара Кормакура. А загадочное число 101 в названии фильма — всего лишь почтовый индекс центральной части Рейкьявика. «Азартные игры» (2000) Рождественский нуар классика американского кино Джона Франкенхаймера. В центре сюжета — бывший заключенный Руди (Бен Аффлек), который затесался в банду грабителей, влюбившись в их сообщницу Эшли (Шарлиз Терон). Увлечение роковой женщиной и участие в ограблении казино может стоить герою жизни. Терон однажды призналась, что считает фильм чушью и что она снялась в нем из-за желания поработать с Франкенхаймером. Зато во время съемок актриса еще и успела завести роман с Гари Синизом. «Плохой Санта» (2003) Циничный экс-арестант и алкоголик Уилли (Билли Боб Торнтон) ежегодно устраивается работать Санта-Клаусом в какой-нибудь торговый центр. Он делает это с одной целью — ограбить магазин. План «плохого Санты» всегда работал безотказно, пока он не встретил мальчика, из-за которого у пройдохи вдруг проснулась совесть. Изначально на главную роль в своей черной комедии режиссер Терри Цвигофф и продюсеры братья Коэн рассматривали Билла Мюррея, но тот отказался. Зато согласился Торнтон, который как-то раз признался, что порой действительно был под градусом на съемочной площадке. «Залечь на дно в Брюгге» (2008) Черная комедия Мартина МакДоны, рассказывающая о безуспешных попытках двух наемных убийц (Колин Фаррелл и Брендан Глисон) залечь на дно после того, как последнее дело пошло не по плану. Киллеры пытаются вести спокойную жизнь в Брюгге, но в итоге ввязываются в новые разборки, и все это на фоне предрождественской суеты. Ради съемок фильма в Брюгге все праздничные украшения не снимали с некоторых улиц вплоть до марта. «Рождество, опять» (2014) Инди-драма от режиссера и сценариста Чарльза Покела о не самом счастливом помощнике Санта-Клауса — продавце рождественских елок Ноэле, чья жизнь потеряла краски и цели. Однажды он находит в парке в Нью-Йорке потерявшую сознание девушку, помогает ей, и так начинается общая история двух одиночек. «Рождество, опять» — меланхоличная лента, созданная человеком, который в течение пяти лет сам продавал елки: именно так он и заработал деньги на фильм, который сняли в Бруклине на 16-миллиметровую камеру всего за несколько дней. «Крампус» (2015) Что произойдет, если в Рождество к вам домой придет вместо Санта-Клауса его темный брат — древний козлоподобный демон из альпийского фольклора? В одну из не самых счастливых американских семей как раз и является Крампус, чтобы наказать домочадцев, которые плохо себя вели. Мрачная сказка Майкла Доэрти рассказывает о важности семейных уз и последствиях любых действий. Кстати, демон Крампус ежегодно оживает на улицах Австрии, Германии, Хорватии и севере Италии — в начале декабря здесь традиционно устраивают «новогодний Хэллоуин».